Запутанный журнал

Формула

igissmail@gmail.com — Wed, 23 Dec 2009 21:28:08 GMT

Как всем известно, Михаэль Шумахер возвращается в Формулу-1 в качестве основного пилота команды Mercedes GP (бывшая Brown GP). Я тут про Формулу не пишу почти и от спорта безмерно далёк. А Формула – спорт хороший, теоретический.

Начал смотреть я в далёком 2003-м с гонки в Маньи-Куре, когда Minardi выиграла первую часть квалификации из-за высыхающей после дождя трассы. Это ничего не значило для итогов квалификации, но команда меня порадовала и с тех пор я за них болел. Они всё время были последними и в некоторые годы ни одного очка заработать не могли. А потом их вовсе купили, и стало неинтересно.

Теперь я больше читаю новости про Формулу, чем смотрю сами гонки (в этом году видел меньше половины). И по-прежнему симпатизирую последним командам. И предпоследним.

И сейчас вот на Эхе Константин Похмелов в «Спортивном Канале» рассказывал, что Шумахер вернулся и партнёром по команде у него будет чемпион нынешнего года Дженсон Баттон. Я слышал, что Баттон из Mercedes ушёл, и к середине передачи подглядел – правда ушёл. А они там даже голосование устроили, кто выступать будет лучше – Шумахер или Баттон. И итоги подвели. Неужто никто не спохватился?

Послал им СМСку на эту тему: правда, без подписи и вообще латиницей. Хотя бы проверили. Но нет – ошибку так и не исправили. Вот так рождается дезинформация. На самом деле в Mercedes вместе с Шумахером будет выступать Нико Росберг, а Баттон ушёл в McLaren.

Аватар, начало

igissmail@gmail.com — Wed, 16 Dec 2009 23:48:52 GMT

С более подробным описанием можно подождать, но пару слов всё же скажу, чтобы не создавать интриг. «Аватар» безумно хорош, и смотреть его нужно обязательно, даже людям, которые ненавидят кино вообще. Потому что то, что получилось – больше, чем кино, это медиаявление. Опасения о мультяшности синих людей, которые были у меня после трейлеров, не подтвердились. И, хотя Кэмерон снимал больше, чем кино, это ещё и отличное кино. Даже без 3D и без фантастических эффектов оно бы дорогого стоило.

Самое весёлое, конечно, – смотреть «Аватара» после «Men who stare at goats». Жестокий главный злодей, полковник Квотрич из Аватара – тот же Стивен Лэнг, который в начале Goats встаёт из-за стола, вытаращив сумасшедшие глаза, а потом разгоняется и с разбегу влетает в стену офиса на глазах у сослуживцев. И каждый раз на крупных планах полковника волей-неволей вспоминался тот удар об стену. Всерьёз такого главного злодея воспринимать непросто. Но зато – если продолжать тему злодеев – очень хорош Джованни Рибизи (Сэлфридж в сиреневой рубахе).

Особое спасибо коллеге Володе Дахтлеру, который не только организовал общий поход в кино, но и довёз меня до дома к половине первого. Маршрутки в наших краях в это время не ходят, а ночного транспорта в -20 ждать – сами понимаете.

Морозная запись

igissmail@gmail.com — Tue, 15 Dec 2009 23:10:22 GMT

Единственное новое, о чём стоит говорить – в позапрошлые выходные был в Киеве на игровой конференции Flash GAMM, которая оказалась в меру бестолковой. Фильмы кое-какие видел, до и после. Хотелось написать пару слов (ну, насколько цензура позволит) про геймерский боевик «На Игре». В любом нехорошем фильме есть у меня такая пятиминутка ненависти, время после особенно ненавистного момента, о котором потом неприятно вспоминать. Но чтобы пятиминутка ненависти была уже после окончания фильма – это впервые, точно говорю.

Фильм и Киев заслуживают отдельных постов. А здесь собрано всё, что не заслуживает.

В горле у меня поселилась зараза по имени Streptococcus pyogenes (это ещё до Неаполя началось), изведение которой даётся непросто. Вот бы климат сюда потеплее. Прошлые бесснежные зимы были совсем не так плохи.

Неодобрение погоде выражено, теперь можно приступать к разным мелочам. Вряд ли многим читателям оно будет интересно, но вот тут 110-мегабайтный архив фотографий из Неаполя, которые показались более интересными, чем другие:
http://igiss.net/images/lj/NaplesSelectedRed.rar
И ещё о мелочах. Как-то упоминал, что журнал «Афиша» лучше, чем другие печатные издания, но каюсь: если и лучше, то только наощупь. Читать нечего, особенно за такие деньги. Недавно я подписался (теперь походы на почту заменяет интернет и WebMoney) на «Новую Газету» – она довольно интересная, дед жалуется, что слишком мелкий шрифт – но что нам мелкий шрифт? В «Новой» иногда публикуют кинорецензии. На The Men Who Stare at Goats просто сюжет пересказали, а оставшиеся 20% заняли трёпом на тему «вообще-то неплохо, но вот тут можно было лучше». Все знают, как лучше.

Довольно давняя арт-хаусная игра «Тургор» продаётся в М.Видео за 100 рублей, и я её купил. Для запуска пришлось поменять новый, чёрный DVD-привод Optiarc на старый, белый DVD-привод Optiarc, который поменял для соответствия цвету нового корпуса. Старый, белый провалялся в коробке среди разного компьютерного хлама года два или три, но отлично читает диски; а новый, чёрный целый ряд дисков не читает. И это, похоже, как-то связано со зловредной защитой СтарФорс – что нисколько не оправдывает привод, но ещё раз напоминает о том, где истинное зло.

Замена привода, возможно, позволит поиграть в четвёртый Resident, который раньше не получалось установить по той же причине. А Тургор оригинален, но его давно пора продавать по 100 р.: чует сердце, такое лучше смотреть в кинотеатре часа полтора, чем восемь часов играть.

Завтра после работы вдесятером идём на «Аватара» – причём 3D, хотя не очень верю отечественному 3D – в «5 Звёзд» на Павелецкой. Учитывая мои нынешние темпы, напишу я про него недели через три, когда никому уже не надо будет. А ещё начал смотреть сериал Millennium, который ещё раз подтверждает, что нынешний дорогой и золотой век американского телевидения при всех своих прелестях многое потерял.

Вот и всё на сегодняшнюю ночь. Если переживу нынешние морозы, напишу.

Говорят, у нас паника…

igissmail@gmail.com — Thu, 03 Dec 2009 07:55:06 GMT

Я тут слушаю по «Эху» гениальную историю про Саратов в духе Орсона Уэллса: кто-то распространил слух, что в городе эпидемия лёгочной чумы, будут проводить дезинфекцию города с вертолётов и выключат питьевую воду. За день раскупили бутилированную воду, трафик сотовой связи был как в новогоднюю ночь, а потом ещё начали рассказывать, что был взрыв на близлежащем заводе по утилизации хим.оружия.

На Эхо для начала прислали отличную СМСку:

«Говорят, у нас паника, скажите, это правда?»

Лёгочная чума – болезнь смертельно опасная даже в современных условиях, вот только развивается она, как я понимаю, на основе вспышек бубонной чумы, а не сама по себе. Производители воды выгадали. Ну и жизнь в Саратове была скучной, наверное.

Носители

igissmail@gmail.com — Tue, 01 Dec 2009 20:46:29 GMT

Возвращаемся к кино. Я давно уже не успеваю писать про всё, что смотрю, так что длину кинозаметок надо будет сокращать. Всё равно искусственно растягиваются. И читать, наверное, проще – я никогда не перечитываю, себе дороже ;) но можно вообразить.

Итак, Носители, Carriers. Сняты невесть когда, пишут, что года два назад. В прокат попали после того, как Крис Пайн в Стар Треке снялся. Забавно, как в России с в широкий прокат выпускают западные фильмы, про которые и слышал мало кто. Смотреть – даже в многозальниках – больше нечего, а выйти чуть за пределы обычного репертуара, как «5 звёзд», что-то мешает. Вот и крутят в полупустых залах всякие «Молли Хартли». С другой стороны, иногда попадаются фильмы вроде «Носителей». Недорогие и любопытные.

Недорогие в плане бюджета. Снимать можно на любые деньги (ну, почти), главное – тему выбирать подходящую. Для sci-fi, исторических фильмов и прочего есть какая-никакая планка, ниже которой не подлезешь. А хоррор про зомби в современном мире… ну, да ещё и почти без зомби – какой там бюджет? Ради эксперимента можно бы дать Эммериху 100 миллионов и похожую идею. Потом посчитать, уложится ли в 6 миллиардов зомби.

На самом деле никакого отношения к зомби Carriers не имеет – фильм про обычную губительную для всех людей пандемию, разве что мертвецы шевелятся. Так, слегка. Возможно, с кровати встают. Концепции у эпидемии нет. Как и в Зомбиленде, проблема больше не в том, как главные герои выжили, а в том, как остальные вдруг сразу передохли. Ну, а после Зомбиленда сразу зомби вспоминаются.

Получилась небольшая история про молодых людей в жестоком мире. История, мрачнее и тяжелее которой в кино я давно не видел. Страшных моментов мало, но если уж есть, то за грудки хватают крепко. Это при том, что никаких плотских жестокостей в фильме нет. Актёры малоизвестные – ну, Пайн был малоизвестный, – но их после этого фильма хотелось бы их ещё где-нибудь увидеть, особенно Эмили ВанКамп. Ну и Пайн, оказывается, совсем не такой плоский, каким в Стар Треке был.

Самое интересное, что если этот фильм вместе с Зомбилендом смотреть, то Носители при всей своей простоте, отсутствии детей, больших пушек и смешных шуток выигрывают по всем статьям. Впечатления намного сильнее. Если после просмотра и была у меня к Зомбиленду определённая симпатия, то сейчас он вспоминается каким-то пустым и бессмысленным. Вот что делает с мозгами удачно устроенная реклама. Хотя эпизод про девушку-406 был очень хорош.

Неаполь, часть VI: Первые дни

igissmail@gmail.com — Fri, 27 Nov 2009 08:29:36 GMT

С чего начался для нас Неаполь? Первый полный день был в субботу, но на первую экскурсию нас возили уже в пятницу, 13-го. Именно в тот день мы прилетели в Неаполь на чартере. Перелёт по сравнению SkyExpress был сверхкомфортным: ух ты, раздача газет, журналы, горячее питание, отсутствие дурацких шуток, которые повторяют стюардессы. Народу в хвосте самолёта было немного, и я сел у окна. В Венгрии после Карпат бесконечная завеса облаков рассеялась, я видел Дунай, Динарское нагорье, Адриатическое море и – главное – Апеннины. На пражском рейсе самолёт был забит под завязку, и у окон посидеть не довелось. А тут вот так сразу – очень красивые горы. С погодой действительно повезло.

Аэродром в Неаполе находится практически в середине города, на одном из четырёх холмов, где Неаполь расположен. Четыре километра от гостиницы, где я был, плюс ещё километр до самого-самого исторического центра. А Неаполь – город по территории довольно обширный. Но что аэропорт людям, живущим под вулканом?

Надо сказать, я немного нервничаю от авиаперелётов. Помимо инстинктивного страха перед ситуацией, когда от тебя ничего не зависит и в случае чего чудес не случится, сыграло свою роль возвращение из Праги. Тогда самолёт вёл некий пилот-стажёр (правда, в сопровождении нормального пилота) и мы как-то слишком долго снижались и слишком часто поворачивали, а в последний раз перед посадкой во Внуково маневрировали на совсем нервной высоте над слишком уж близкими коттеджами. Если будет выбор, SkyExpress я впредь предпочту не выбирать.

Часа в два по местному времени мы прибыли в Неаполь. Ничего похожего на внуковскую посадку, кстати, ни на пути туда, ни на пути обратно у нас не наблюдалось. В Домодедово мы приземлялись в облачную погоду, было уже темно – рейс на час задержали. Злые языки приписывали это час сиесте: паспорта у нас до какого-то момента проверял всего один пограничник, и делал он это оочень медленно. Потом подтянулся второй, они разговорились, повеселели, и оба стали работать вдвое быстрее, чем один до того. Но времени было потеряно немало.

Вернёмся к самому первому дню. Была обзорная автобусная экскурсия: нас довезли до западных холмов города, до которых я потом так пешком и не добрался, и высадили на смотровой площадке, откуда произошла верхняя фотография. А нижняя – это закат, солнце находится непосредственно над островом Искья, а у моря видна полузаброшенная промзона. В административные границы Неаполя она, кажется, не входит. Но в самом Неаполе тоже присутствуют похожие жуткие местечки, что колориту города вполне соответствует.

На следующий день состоялась экскурсия в катакомбы Св. Януария, где фотографировать запрещено (и я всё равно не стал бы снимать, потому что темно и сыро). Неподалёку я снимал разные окрестности, вроде таких:

Ещё там был впечатляющий фасад церкви Madre del Buon Consiglio, на которую я потрачу целых три снимка: на последнем есть самолёт.

А потом была пешая экскурсия по тому-самому историческому центру, который намного ближе к гостинице, чем казалось. Пересечение улиц Via Duomo и Via Luigi Settembrini: название последней получено путём сравнения вывески на фотографии с длиной слов в названиях улиц, пересекающих Via Duomo.

У Неаполя есть свой национальный святой: Св. Януарий, живший примерно в 275-305 гг. н.э. Жития святых хорошо описаны в первоисточнике, скажу пару слов про одну интересную вещь: чудо Св. Януария. Януарий принял мученическую смерть в ходе преследований христиан при Диоклетиане. Ему отрубили голову, а кровь собрали в стеклянную ампулу. Трижды в год кровь разжижается, и если этого не произойдёт, то город ждут большие несчастья.

Наша гид утверждала, что история про разжижение есть истина, а недавние исследования доказали, что в ампуле содержится человеческая кровь. Источники рассказывают, что моё агностическое видение мира пока не стоит сдавать в утиль. Исследования про кровь вызывают сомнения, а учёные предполагают, что в ампуле находится тиксотропная жидкость: разжижается при тряске, застывает при неподвижном хранении. Одно из подобных веществ имеет близкий к крови внешний вид, а компоненты этого вещества просты и были известны в средневековье.

Кафедральный собор Неаполя называется Duomo и находится, понятное дело, на Via Duomo. Само слово в Италии и обозначает кафедральный собор. Фасад выглядит так:

А здесь – симпатичное здание рядом с кафедральным собором:

На первой фотографии далее присутствует Piazza Bellini с раскопанными остатками стен греческого Неаполиса и памятником (что логично) композитору Беллини, который, по словам коллег-туристов, немного похож на Пушкина. Больше про площадь рассказано здесь.

На второй фотографии – маленькая площадь и колонна San Gennaro, построенная на маленькой площади, названной именем кардинала Sisto Riario Sforza. Всего в Неаполе три такие колонны, и по задачам своим они напоминают чумные столбы, которые я не раз видел во время прошлой поездки. Но чумными столбами в Неаполе их почему-то не называют. Вид на площадь украшают мусорные баки.

Одно из мест, которые по праву могут считаться центром города: Piazza Plebiscito, где находится королевский дворец (часть его длинного красного фасада была на вечерней фотографии с кораблями) и собор San Francesco di Paola. Собор на следующей фотографии: он диковат и представляет собой смесь Пантеона и колоннады собора Св. Петра. И не верю я, что Лукас выдумал купола дворцов Набу до того, как увидел это здание.

С другой стороны королевского дворца – один из символов города, так называемый Новый Замок (Castel Nuovo, Maschio Angioino), построенный анжуйскими королями в 1279-1282 гг. В 1442-м построили триумфальные ворота из белого мрамора в честь вошествия в Неаполь короля Альфонса V.

Рядом со стенами замка можно увидеть стройку: через центр Неаполя пытаются провести ветку метро, но рабочие наткнулись на археологические памятники, и теперь стройка отдана на откуп археологам. Это, заметим, в городе с нехилыми транспортными проблемами. А мы тут гадаем, случится ли подобное чудо с Охта-Центром.

На этом торжественном моменте я завершаю рассказ про Неаполь. Если мои вялые записки вызвали желание подробнее изучить предмет, то могу порекомендовать сайт за авторством Джеффа Мэтьюса – http://faculty.ed.umuc.edu/~jmatthew/naples/newAN.html. Навигация там непроста, дизайн как бы убеждает Лебедева убить себя, но здесь как раз тот случай, когда содержание важнее формы. На сайте есть Всё.

А в Неаполь стоит возвращаться, и не раз.

На прощание – ещё одна морская фотография.

Неаполь, часть V: Везувий и Помпеи

igissmail@gmail.com — Thu, 26 Nov 2009 00:03:44 GMT

Воскресенье, 15 ноября. Программа в тот день предстояла насыщенная: восхождение на Везувий, поездка в Помпеи и экскурсия в Археологическом музее Неаполя.

Началось всё с Везувия. Добирались по очень кривой дороге, где автобусу было сложно разминуться даже с легковушками и перед каждым поворотом водитель по несколько раз гудел, предупреждая о надвигающейся опасности. В Чехии был у меня один неприятный случай с автобусом. Здесь и в городе водителю автобуса приходилось проявлять невероятные чудеса маневрирования – дистанция до ближних автомобилей иногда не превосходило нескольких сантиметров. А на Везувий подниматься было, конечно, страшновато. Понятно, что на извилистой дороге не разгонишься – но любая авария безнадёжно испортила бы восхождение. Пешком туда в здравом уме не поднимешься. А обратно…

Однако ж водители всех автобусов, которыми мы пользовались, были людьми опытными, и ничего особенного не происходило.

Надо признаться, чувствовал себя я неважно: с больничного за 3 дня до отпуска меня выписали, но горло всё ещё болело и здоровым себя я назвать на тот момент не мог. И всё же согласился на извилистый 200-метровый подъём к кратеру Везувия. Большинство согласились, да и как такое пропустить? На высоте 1100-1200 метров ветрено и холодно, извилистая дорога уводит прямо в облако. В общем, не пожалел, но больное горло не проходит до сих пор.

Везувий в последний раз извергался в 1944 году. Извержение было не то чтобы катастрофическим, но довольно впечатляющим. Жерло вулкана глубокое, но не как у вулкана активного, конечно: глубины кратора засыпаны, внизу растут чахлые деревца и трава.

Извержение 69 года до н.э., погубившее Помпеи, Геркуланум и Стабии, до сих пор ни разу не повторялось. Некоторые утверждают, что повториться оно может, и очень скоро: ту же версию нам повторяли гиды. Но у гидов задачи специфические. На самом деле вероятность извержения присутствует, но катастрофы никто не ждёт. Считается, что большая часть разрушений будет не к западу от Везувия, где расположен Неаполь, а к югу и востоку, где и расположены Помпеи.

Скалы у кратера и склон Везувия с видом на пригороды Неаполя:

Имеется так называемая «красная зона», где опасность для людей считается наибольшей. Существуют также планы эвакуации из этой зоны, а людей там проживает немало: эвакуация заняла бы на данный момент не менее 2-3 недель, и это время хотели бы уменьшить до нескольких дней.

В общем, говорить про то, что два миллиона сумасшедших неаполитанцев с пофигизмом относятся к собственной жизни, недвижимости и к будущему своих детей, не совсем корректно. Но вулкан опасный. Единственный действующий в континентальной Европе, между прочим, хоть и спящий.

Из краёв кратера валит пар. Вершина Везувия большую часть времени, пока мы были в Неаполе, закрывала шапка облаков. И пар наверняка способствует:

В 1880 году построили фуникулёр http://www.vesuvioinrete.it/funicolare/e_funicolare_storia.htm, который вёл от подножия Везувия прямо к кратеру. Популярность фуникулёра была невысока. Согласно одной из версий, именно в тот момент владельцы заказали песню Funiculì, Funiculà, которая принесла известность проекту и повысила его рентабельность. Согласно другой версии, песню сочинили в честь открытия фуникулёра. Не поймёшь с этими песнями.

Фуникулёр неоднократно повреждали извержения. В относительно крупном – и последнем до сего дня – извержении 1944 года он был бесповоротно разрушен. До 1986 года работал подъёмник, который затем закрыли, в 1988-м был утверждён проект постройки нового фуникулёра – но в 1991-м работы остановили. На вершине до сих пор остались бетонные сооружения, которые то ли сохранились от старого фуникулёра, то ли были построены позже. Они на первом фото. На втором – дорога, по которой можно обойти часть кратера.

В одном месте я залез на какие-то скалы рядом с дорогой и снял такую вот бездну кратера:

А вот здесь: последняя точка, куда можно дойти. Вернее, разрешено ходить. Дальше ведёт тонкая тропинка с табличкой, что ходить туда не надо. Нетрудно поверить. Наказывают там обычно рублём: закурить в любом общественном месте (если помещение закрытое) стоит 270 евро.

После подъёма на Везувий устали все, а я ещё и простудился. Эффект наступил мгновенно. По Помпеям и археологическому музею я ходил, едва перебирая ножки. Старался фотографировать. Гид из Помпеи – итальянец по имени Иван – не очень меня порадовал. Впрочем, в тот момент настроение было такое, что ничего особо не радовало. Ибо боялся, что отпуск мой окончен.

Про Помпеи все знают из школьных учебников. Впечатление город производит такое, как будто вопиет: зачем вы меня раскопали? Оставьте меня, наконец, в покое. Ну, археология наука нужная, и без раскопок не обойтись. А вот строить среди руин американскую кафешку для туристов – решение, наверное, не самое лучшее. Может, это субъективное, а может и нет, но Помпеи оставили не лучшее впечатление среди разных памятников, которые мы видели.

В Помпеях ещё до того извержения многое было разрушено землетрясениями. Часть города грубо восстанавливали уже тогда, часть укрепляли уже при современных раскопках. Как Помпеи выглядели 2 тыс. лет назад, представить не так просто.

После экскурсии я зашёл в центр современного города Помпеи, сидел на лавочке около церкви, которая на нижних фото, и пытался понять, почему здесь так тепло и солнечно и как можно было так простыть. Вечером коллеги-туристы поделились со мной лекарством, и в Сорренто всё было намного лучше, но тогда…

…тогда я шёл обратно и увидел Бургер Кинг. Фаст-фуды – отстой, но мне хотелось горячего чаю. Чаю в Италии не найти, только кофе. И попросил я у продавца hot black tea, в ответ на что мне принесли ледяной Нести. Нет в жизни справедливости.

Народу в Помпеях делать было нечего, и в автобус все собрались раньше времени. Кроме меня. Я подошёл к стоянке за пять минут до намеченного срока, а автобус уже выезжал. Кому интересна отдельная личность, когда на кону желания усталого коллектива? Так бы и уехали. Мнения про срок потом разделились. Кто-то услышал, что к автобусу приглашали за 15 минут до времени, на которое я ориентировался, а некоторые услышали так же, как я.

Повезло, в общем. Из жарких Помпеи меня забрали, и настало печальное время ехать в Археологический музей. Про музей ничего путного сказать не могу: гид была знающая пожилая дама, а я ходил по залам, как зомби, и немногое запомнил.

Battlestar Galactica: The Plan

igissmail@gmail.com — Thu, 12 Nov 2009 09:41:59 GMT

На прошлой неделе болел, сидел дома и смотрел разные сериалы. И видел Battlestar Galactica: The Plan. Концовка самого сериала, где нежданно появляются ангелы небесные, меня не очень порадовала. В последний раз что-то подобное было с «Андромедой» и парадинами. Но там было хоть какое-то подобие объяснения: кто они и откуда взялись. В Battlestar вопрос носит сугубо религиозный характер. Оправдания создателей относительно того, что религия тут не при чём, не слишком убедительны. Интервью авторов частью сериала не являются.

Ну и от Plan, конечно, хотелось возврата к научно-фантастической составляющей. Я на фан-сайты BSG в жизни не заглядывал и ожидал чего-нибудь по поводу неразрешённых загадок из сериала, связанных с сайлонами: например, про Olympic Carrier из первого сезона, про гражданскую войну сайлонов, про колонию и прочее. Судя по отзывам на IMDB, не я один ждал. А дождались…

А дождались краткого пересказа первых двух сезонов с сайлонской точки зрения. Стало немного больше Мэттью Беннетта, что плюс, но представляют его в совсем уж печальном даже по сайлонским меркам свете. В третий раз (после мини-сериала и Razor) показали разрушение колоний. Беда только в том, что кроме нескольких первых минут, новых эффектов в фильме вообще нет: обошлись реюзанной графикой первых двух сезонов. Фильм наполовину и состоит из кадров тех сезонов, в которых аккуратно (что нельзя не оценить) внедрили новые детали.

Разрушение колоний показали очень хорошо. Но и там один раз слажали: кадр воды с тонущими кораблями, судя по IMDB, успели отметить все – такого отстоя в Battlestar ещё не показывали. Если большая часть зрителей заметила, то что же профессионалы, которые фильм монтировали? Или эти секунды стоили столько, что вырезать их было совсем стыдно?

Ни на один вопрос (включая даже Olympic Carrier!) в фильме, по сути, не ответили. А те мелочи, которые показали, можно было не с меньшим успехом показать и в самом сериале – делать отдельный фильм явно не стоило. Пустоты такой никто не ожидал. Ну да, Дин Стоквелл и Триша Хелфер – хорошие актёры. На этот счёт давно уже сомнений нет. Неужели весь план сайлонов состоял в том, чтобы уничтожить всех людей? И ради этого-то хитрого плана нам весь сериал трындели, что «у них есть план». Видимо, в том задумка и состояла. После ангелов нам уже ничего не страшно.

Режиссёром The Plan, как известно, был Эдвард Джеймс Олмос (коммандор Адама) – личность весьма специфическая и известная неординарными предложениями относительно креативной составляющей Battlestar Galactica. Вообще участие актёров в качестве режиссёров и сценаристов сериалов, где они снимаются – штука распространённая. Например, Стивен Фёрст из Вавилона-5 (Вир) режиссировал несколько эпизодов, и вполне успешно. В B5, правда, роль режиссёра была не так уж велика даже по телевизионным меркам – за процессом всё равно единолично следил Стражинский. А в сериалах, где такого жёсткого контроля нет, произвол актёров приводит не к самым лучшим последствиям. Например, Gordon Michael Woolvet (Андромеда) написал сценарии нескольких оочень посредственных эпизодов – даже по андромедовским меркам. Ну и Олмос, он тоже режиссёром в своём сериале уже бывал. И ничего выдающегося из этого не получилось.

Самым обсуждаемым моментом фильма, если судить по форумам, стал эпизод, где крупным планом показывают член какого-то случайного мужика в душевой. Формат Direct-to-DVD позволял не думать о телевизионной цензуре, вот только женщин показывают невзначай, как фон, а на той детали Олмос как будто целенаправленно сфокусировал внимание. В такие моменты аудитории приходится вживаться в роль 12-летних подростков: одни возмущаются – ээ, ничего себе, зачем вы это сделали? другие тыкают пальцами – вот извращенцы, обращаете внимание на всякое.

Про истинную природу этой сцены рассказала замечательная Katee Sakhoff (Старбак). Katee девушка честная, открытая и жизнерадостная. Роль 12-летней ей очень к лицу.

На всякий случай: рассказывает она про то, как Эдди (Эдвард Джеймс Олмос, то бишь) требовал с оператора: zoom in on the cock. А там руки мешали, и режиссёр потребовал - пусть он что-нибудь делает, там, бреется, and now, zoom in on the cock!

Battlestar Galactica завершается на оптимистичной ноте, что тут говорить.

Zombieland

igissmail@gmail.com — Sun, 01 Nov 2009 00:16:52 GMT

Фильм я давно уже видел, и чтобы как-то продолжать журнал, надо о нём что-нибудь написать. И на беду, писать ничего именно про него – совершенно невмоготу, не знаю, с чего бы. Ограничусь тем, что можно уместить до ката.

Номер 184 среди лучших фильмов на ModDB, высокие оценки и очень благожелательные отзывы. В общем, я и до просмотра знал, что стоит ожидать Хорошего. Фильм действительно хороший, но ничего настолько выдающегося, насколько рассказывают, я там не обнаружил. Взять, к примеру, то же камео Билла Мюррея. Концовка этого камео настолько тупая, что даже не вызывает эмоций: ух ты, красная краска. И что совсем не порадовало, так это особняк. Дом на самом деле принадлежит бизнесмену Ли Наджару, который занимается недвижимостью в Атланте. Похоже на разудалое обиталище афроамериканца, возглавляющего процветающий гангста-рэп-лэйбл. Но представить, что в таком месте живёт Мюррей, я никак не могу.

При всей несерьёзности происходящего было на самом деле боязно за судьбу героев, особенно в последней трети фильма. Понятно, зомби – какое-то совсем несерьёзное мясо в этом фильме, но вдруг же правда укусят? Тут даже не драматизм момента подействовал, нет. Скорее то, что создатели хотели от фильма оригинальности и своеобразия. Вдруг, думал я, своеобразие подразумевает ещё и печальный конец. Не страшно. Но тревожно. В фильме нет даже попыток внятно объяснить разгул зомби, а главное, тому, почему выжили так мало людей. Опиши мир чуть детальнее, и было бы совсем грустно. Потому что если верить в реальность происходящего, перспективы героев представляются довольно сумрачными.

Есть очень хорошие моменты в этом фильме, особенно сцена разгрома магазина: редко в кино увидишь что-нибудь бодрее. Много мяса и добротной стрельбы. Но при всех достоинствах шумиха вокруг этого фильма кажется совсем уж искусственной.

Пандорум

igissmail@gmail.com — Sun, 18 Oct 2009 22:51:04 GMT

На большой экран в последнее время стала попадать космическая фантастика. «Район №9″, хоть и происходил на Земле, содержал вполне ощутимое внеземное присутствие. Теперь ещё и «Луна-2112″, которую тоже стоит глянуть. И «Пандорум». Все три фильма имеют не так много общего со страной-родоначальницей жанра – Америкой. District 9 был канадо-южноафриканским, Луна-2112 (в оригинале просто Moon) – фильм английский, а Пандорум – главным образом немецкий. Американцев, правда, тоже хватает. Дэннис Куэйд, к примеру. Хорошо запомнился прямолинейной военной ролью в G.I. Joe.

В «Пандоруме» ничего прямолинейного не наблюдается: это тот редкий случай, когда в начале фильма предсказать финал никак не получится. Про завязку рассказали уже в трейлере. Имеется немалых размеров космический корабль, отправленный в многолетнюю космическую миссию, где герои просыпаются от долгого анабиоза и ничего не помнят. Местное население – родоплеменные монстры-альбиносы, потомки имевшихся на корабле колонистов; с виду гуманоиды, изнутри, судя по кишкам, тоже. Склонны к поеданию человечины, но имеют некие зачатки социального строя и представления о честном бое. Соседство безрадостное, а тут ещё и амнезия, и Пандорум – «синдром орбитальной дисфункции», от которого до шизофрении рукой подать.

Главный персонаж, конечно, – космический корабль, «Элизиум». У меня к кораблям слабость. А тут большой, красивый. Извне, правда, он фигурирует всего на нескольких кадрах, но зато какие они! Большая часть фильма, за исключением камео Бранденбургских ворот и нескольких внеземных картинок, происходит внутри. Интерьер хорош, без нелепых излишеств и сделан убедительно. К сожалению, там, где реальных декораций не хватало, художники слегка перебарщивают: обширные внутренние залы местами слишком уж велики для корабля, как бы велик он сам не был.

Атмосферу составляют тысячи мелочей. Динамо-машины вместо резервных источников питания: покрутил ручку – экраны включились. Неплохая затея, если учесть, сколько сил в разных других фильмах (да и играх) тратится на то, чтобы запустить механизм, для которого достаточно было бы обычной батарейки. А бритва, бесконтактная лучевая бритва! Просто мечта, ни шума, ни пены. Наверное, самый сложный визуальный эффект на весь фильм, если учесть, что его надо было отражать в трёх зеркалах одновременно. Простые вещи, а как помогают.

Ужас или не ужас? Трейлер настойчиво упирал на хоррор-составляющую вместо science-fiction. Хоррор, надо сказать, удался. Смотреть страшно, и не неприятно страшно, как часто бывает, и не смех со страхом, как бывает ещё чаще. Монстров, тьмы, прыжков из-за угла и прочего саспенса ровно столько, сколько требуется, без злоупотреблений. Только монтаж моментов с бегущими монстрами быстр и непонятен, но тут, надо думать, издержки небезграничного бюджета. И ещё эпизод, где персонаж подходит к пугающему силуэту и никак не хочет посветить на него фонариком. Понятно, зрителям страшно, но ему-то самому не страшно не видеть того, что перед ним находится? Здесь надо бы ещё упомянуть про общую кровавость, но после «Зомбиленда» неудобно как-то. В сравнении с «Зомбилендом» фильм относительно скромный. При всём этом Пандорум – скорее не хоррор: тот же трейлер создаёт заниженные ожидания. Приятно, когда фильм раскрывается в процессе, но сколько людей из-за него вообще на Пандорум не пошли?

В отличие от Района №9, крупных сюжетных дыр не наблюдается: тому, что авторы не объясняют сами, нетрудно найти объяснение самостоятельно. Другое дело, дыр хватает по мелочам. Герои легко переживают падения с большой высоты, от удара щекой о решётку после долгого падения не остаётся даже шрамов. Ударили героиню Анти Трое (красивая чертовка) ножиком в бок – и ничего, идёт дальше. Про судьбу планеты Земля и говорить не приходится. Легко и ловко у них всё получилось. Из всех детей-монстров мы видим только одного, и тот по воле случая оказывается сыном Самого Главного Монстра (хотя дитё ничего себе). Ну а то, что до реактора надо добраться именно в тот момент, когда остаются секунды до момента икс – уже шаблон. Другое дело, а как ещё поступить? Если оставить много времени, будет не так интересно.

Удачный во всех отношениях фильм. Ни секунды не бывает скучным и ни разу не разочаровывает, хотя обходится и без претензий, и без пафоса. Тут и счастливый конец не кажется противоестественным: после всего, что герои пережили, вознаграждение нельзя не признать справедливым. Да какой это хэппи-энд, если по правде… и паучка немного жаль.

Для американцев космос, похоже, существует сейчас только в Stargate (остальные космические сериалы почили, ни о чём новом не слышно), и Пандорум предсказуемо провалился в прокате. Было б очень невесело, если недолгое внимание к подобного рода фильмам закончится, так и не начавшись.

P.S. В позорных отечественных постерах, которым я не нашёл англоязычных аналогов, написано, что действие якобы происходит в 500 миллионах миль от Земли. Что примерно соответствует среднему расстоянию от Солнца до Юпитера. Хорош межзвёздный перелёт.

Запрещённая реальность

igissmail@gmail.com — Fri, 16 Oct 2009 08:51:26 GMT

На этот фильм я отправился из-за красивой картинки на афише. Думал, будут нанотехнологичные спецэффекты. Всё остальное – понятно, какое. Головачёва, по роману которого ставили фильм, я помню по смешным обложкам книг в супермаркетах.

Жаль: в последнее время очень мало стало фильмов, над которыми можно здорово поиздеваться. Это была вторая причина, по которой я шёл на этот фильм. Думал, напишу потом в ЖЖ что-нибудь ядовитое. Неприятные отзывы у меня стабильно получаются лучше, чем хорошие. Отражение души такое. И хорошее кино уж надоело: всё лето смотрел.

Как ни парадоксально, одна из вещей, которые приходили на ум во время просмоотра – это Охта-Центр в Санкт-Петербурге. Не то чтобы я жил или вообще был в Питере, да и не собираюсь. Но меня всегда интересовали разные архитектурные штучки, а уж когда архитектуре способствует политический скандал – тем более. Здание вроде Охты в любом городе, где его некуда спрятать, создаст атмосферу, которую создаёт у зрителя наш фильм. Я бы предложил построить Охту, если он так нужен с точки зрения бизнеса, в виде 400-метрового фаллоимитатора. Во-первых, город привлечёт определённого рода туристов и кинопродюсеров, что в пору экономического кризиса стало бы неплохим подспорьем. И ЮНЕСКО останется довольно. Во-вторых, на самом верху башни было бы больше места.

А когда в городе ставят одинокий глянцевый небоскрёб, он становится похож на Москву из фильма «Запрещённая реальность». Москва в фильме ужасна. Туда добавили мутных синих зданий в стиле скорее Охты, чем Сити. Про Сити уже недавно говорил. Это, по-моему, не так плохо, если сравнивать. Москву уже хорошо обработали, и Сити на фоне обрабоки кажется лучиком полусвета в царстве полумрака. Да и небоскрёбов там всё-таки несколько, не один. С другой стороны, и правда, что за дело мне до Питера?

Участие Сити и небоскрёбов, по-видимому, не случайно. Присутствует реклама Мирекс Групп. Съёмки, надо понимать, проходили до того, как Альфа начала отнимать у них здания. Кстати, был где-нибудь продакт-плейсмент Альфы, не помните?

Помимо Мирекса, есть реклама мейла.ру и крайне массовая реклама Корбины, где в качестве ведущей новостей работает Тина Канделаки. Появление Канделаки для меня стало настоящим потрясением. Она медленно говорит! Она же всегда говорила очень быстро, так, что едва поймёшь. А тут по велению режиссёра вдруг заговорила медленно. Даже не просто медленно, а оочень медленно. Это хорошо. Слова доходят.

Наряду с Канделаки присутствует некрасивая рыжая журналистка с вьющимися волосами. Это намёк.

Политкорректность этого намёка вызывает сомнения. Ведь молодая Латынина представлена хранительницей сил света, т.е. примерно так же, как настоящая Латынина представляет саму себя. Впрочем, одним (из двух) примеров журналистской работы героини фильма является то, что она стоит на островке безопасности и через гигантский объектив фотографирует растяжку над дорогой. «Стопкрим». Парадоксальное, оригинальное, кремовое название антикоррупционной группировки.

Издеваться действительно не над чем. Балуев уместно смотрится только в дешёвых курортных сериалах с картонными декорациями. Остальных актёров унизили страшным, не имеющим в мире аналогов гримом. Чтобы понять затянутый нелепый сюжет про чёрные верёвки, которые хавают моск, надо книжку прочитать, видимо (по крайней мере, Глуховский как один из авторов сценария может на это сослаться – из личных коммерческих интересов). В визуальном плане есть два светлых момента: начальные титры и взрыв вертолётов. Трейлера в кинотеатрах, где я бывал, не показывали, но на нормальный двухминутный трейлер там и материала не хватило бы. Невезуха, однозначно.

Один из редких зрителей, кто со мной в зале присутствовал, где-то на двух третях фильма сказал, что тут всё равно что на паре сидеть. Вот с этим я не соглашусь: пары бывали и получше.

Мосгордума и ФСБ

igissmail@gmail.com — Tue, 13 Oct 2009 11:05:32 GMT

Пару слов на голосование 11 сентября. На избирательном участке я побывал в 19:15. Сотрудник комиссии пролистал немалую часть большой красной книжки, пока добирался до моего адреса. Явка в Москве в итоге составила 35%, и я считаю, что это враньё. В той книжке было процентов 10 заполненных строк. Максимум 15. Как, ещё 20% успели проголосовать в течение 45 минут после меня?

Не то чтобы я питал иллюзии: по мне так за последние 10 лет все выборы, по крайней мере федеральные и московские, в той или иной степени фальсифицируются. В особенности хорошо фальсифицируются социологические опросы, которые на итоги выборов у нас влияют напрямую. Однако же ходить на выборы и голосовать, по-моему, надо. Отсутствие отметки в бюллетени по крайней мере облегчает фальсификации. Больше того, портить бюллетень тоже бесполезно – процент недействительных у нас фиксированный. Надо отдавать кому-нибудь голос.

Помнится, на одном из ранних курсов МГУ в группе обсуждали вопрос, кто за кого голосовал – только одна девушка стыдливо призналась, что родители (даже не она сама) голосовали за «Единую Россию». Одним из преимуществ моего давнего места обучения, безусловно, было то, что голосовать за ЕдРо и правда было стыдно. Интересно вот ещё что: если бы продвинутому москвичу в 89-м сказали, что через 20 лет в мосгордуме 32 места будет занимать Единая Россия, а 3 места – коммунисты, что бы он подумал? Наверное, что демократы вконец победили проклятых коммуняк. А коммуняки теперь за либерализацию СМИ и свободу слова. Какая ирония.

Напоследок для привлечения внимания запостю одну картинку: РБК – сайт патриотический, но фото иногда подбирает прям не в бровь, а в глаз. Жаль, не все смотрели Prison Break. Хороший сериал.

Ласковый Май

igissmail@gmail.com — Sun, 04 Oct 2009 09:22:25 GMT

Часто слушаю в фоновом режиме «Эхо»: всё подряд, включая музыкальные программы. Иная малоинтересная мне музыка расцветает новыми красками, когда хорошо рассказывают. Вот вчера в передаче «Классика рока» продолжили старое высказывание – «Блюз – это когда хорошему человеку плохо… а попса – это когда плохому хорошо». Дайте музыки, когда плохому человеку плохо. Будет очень кстати.

Шёл на фильм я не потому, что поклонник «Ласкового мая» – песни их начал узнавать только после того, как Юрий Шатунов появился на Муз-ТВ в середине 2000-х. Про саму группу я ничего не знал. Несколько песен, пару странных историй. Если интерес и был, то как раз такого характера, который лучше удовлетворяется фильмом, чем энциклопедическими статьями. Но, что говорить, среди отечественных исполнителей «Май» заметно выделяется в лучшую сторону. Аналогичная музыка зарубежного производства всегда меня радовала. Ясная, мелодичная, энергичная попса. Тексты? да кому они нужны.

В Википедию потом всё же полез. Без особых успехов: среди википедистов, видимо, мало поклонников.

От отечественных фильмов многого ждать не приходится. Обычно то с техническими вещами проблемы, то с творческими (кто же пишет эти диалоги?), то и с тем и другим. Но в конечном итоге главное для большинства зрителей – общее впечатление о фильме, так ведь? А уж как там дела с технической составляющей – можно оставить коллегам-киношникам. И критикам, которые с переменным успехом нас просвещают.

Если вспоминать те нечастые случаи, когда я был на наших фильмах, в них всех – несмотря на моё негативно-предвзятое отношение – хотелось увидеть что-то хорошее. Те же околоновогодние Стиляги и Обитаемые Острова, к примеру. Видно же, что люди старались сделать хорошо. Не так, как обычно получается. И воспоминания про эти фильмы остались, скажем, неординарные. Зарубежные фильмы, просмотренные за тот декабрь-январь, с трудом припоминаю. А те два – помню хорошо. Остров второй так и не видел, кстати. Берегу, растягиваю удовольствие.

Вот примерно это же самое я и ожидал увидеть – вроде ещё одних «Стиляг» с другой музыкой и скромным бюджетом. Но не всё оказалось так просто.

А насколько фильм близок к подлинной истории, к настоящим героям и участникам группы?
Юрий Шатунов: Он близок к одной персоне. Поскольку фильм основан на тех книгах, которые писал Андрей Александрович Разин, большая часть событий отраженных фильме – о нем… – это отсюда.

Согласиться довольно сложно, потому что если Андрею Александровичу (в исполнении Вячеслава Манучарова) и уделена большая часть времени, представлен он, мягко говоря, неоднозначно. И далеко не всё это время украшает фильм, потому что актёр сам по себе не лучший в мире, и слишком уж слащавым его делают для роли комсомольца-продюсера. Мальчики из группы, которые пашут на него, бедолаги, как лошади – чуть лучше. Но стали жертвой эффекта Люка Скайуокера – возраст с ростом плохо соотносится. Представляют их одинаковыми 14-летними парнишками как в 1987-м, когда Шатунову и правда было 14, так и в 1992-м. В плане актёров получились другие, эпизодические персонажи: такого здравого подбора актёров давно уже не встречалось. Знакомых лиц немного, и те, что есть, не раздражают.

Совково-перестроечная действительность устроена без изысков. Увы, нашлось место слащавым штампам и бабушкиным кушаньям, которые, по счастью, длятся недолго. Атмосферу времени передали неплохо. Не то чтобы я тогда видел её, эту атмосферу – в пять лет за зоркой семейной цензурой. Но всё же: нет ни навязчиво-старых цветов, как у нас часто делают в советских фильмах-сериалах, не акцентируют внимание на разных приметах времени (карикатурный Горбачёв не в счёт). Для редких сцен старой Москвы, кажется, даже нашли места, где не нужно графикой убирать разную рекламу. Бывают такие.

С одной стороны, понятно, что в сюжете полно нелепиц, нестыковок и вещей совсем уж нереалистичных. Вроде бандюков в спортивных костюмах, которые просто подходят к вам за углом – и вежливо предлагают расстаться с чемоданом, полным высоколиквидных советских рублей. Вы так просто отдаёте, они убегают, а вы продолжаете свой опасный путь. Вежливые ребята, стало быть: к чем угрозы и насилие? Штурм майского дома бандой комсомольских активистов тоже выглядит довольно смешно. Зато убедительно получились другие вещи, в частности, про крышевание, должностные злоупотребления и откаты. Сценаристам нашего времени коррупция всё-таки ближе, чем бандюки какие.

С другой – «Май» получился искренним, и в его героев легко поверить. Оставляет необычное ощущение достоверности происходящего. Нет там преувеличенного эмоционального надрыва, которое у нас в кино любят эксплуатировать (см. Кислород и тех же Стиляг). И сопереживания особенного нет, загадок нет, интриг нет – «отрицательные герои», за редкими исключениями, отсутствуют как класс. Есть добрая ирония в начале. И есть далеко не самый оптимистичный финал. Страшная история девушек-фанаток далека от традиций жизнерадостного госкино. Зло не наказано, влюблённые не воссоединены, а в самом конце показывают настоящих Разина и Шатунова на каком-то из недавних концертов. И у Разина вид хорошо отъевшегося раздолбая, который смотрит на вас, как на быдло, а у Шатунова просто дурацкая цветная кофта. Не то чтобы всё очень хорошо закончилось.

Странное дело. На материале, от которого и ждать-то особенно нечего, сумели снять один из самых адекватных отечественных фильмов последнего времени – из тех, что я видел (то есть из тех, что хорошо рекламировались – до остальных просто руки не доходят). Впервые года так за три или четыре на российском фильме нет ощущения, что после первой половины можно уходить. Обошлось без пошлятины, претензий на высокое искусство и десятков миллионов неизвестно куда исчезнувшего бюджета: были б Стиляги такими, цены б им не было. А то, что затянуто и снято не лучшим образом – что поделать, приметы времени и места. Уместнее вместо большого экрана на нормальном телеканале премьеру устроить. Но где взять такой, нормальный.

Одна сонная ночь

igissmail@gmail.com — Tue, 29 Sep 2009 20:40:49 GMT

Вчера-сегодня была долгая ночь, и было три сна. Понятно, что это не слишком интересно, но опишу для истории.

Первый был про жизнь. Работа, дом и всё такое в окружении города, похожего с виду на западноевропейский. Но с типично российскими чистотой, порядком и дорогами. Там я купил за какую-то чудовищную (я действительно так думал) сумму – то ли почти 6 тыс. р., то ли почти 16 тыс. – цветочный бизнес типа «ларёк», в магазине обычном купил. Поскольку требовалось личное участие, а я был на работе целыми днями, не знал, что с ним делать. Хотел попросить кого-нибудь помочь, но всё стеснялся. Сидел там иногда и смотрел за цветами. Или, вернее, на цветы.

Второй был про сельское хозяйство: дачи, фермы, огороды. Он происходил вперемежку с первым. Но была существенная разница: второй сон был компьютерной игрой, квестом, где надо было раскрыть какой-то заговор, а я был главным героем. Там была карта из четырёх горизональных уровней, на которую были нанесены отметки. В итоге источником заговора оказался земельный надел какого-то немца с третьего уровня. Даже не спрашивайте.

Потом я проснулся. Было пять часов. Уснул опять.

Следущий сон был про то, как меня, ramirez85-а и ещё двоих коллег с работы забрали в армию. Мы оказались в уютном вестибюле воинской части. Потом нас повели туда, где мы должны были жить. Сначала один коридор, потом второй – и похоже всё это не на казарму вовсе, а на тюрьму. По четыре человека на камеру, а камеры маленькие, кровати вплотную, решётка с дверью и нету окон. Мы, ясно дело, ищем свободную, но таких нет. Людей тоже нет, везде лежат чьи-то вещи. Мы заходим в одну камеру, такую же, как остальные, и начинаем обсуждать, как мы сюда попали. Все удивлены, настроение нелепо легкомысленное. Мне говорят, что я там проведу меньше времени, чем они все. Я пытаюсь узнать, сколько времени, но тут нас прерывают. Кто-то заходит – стою спиной и не вижу – говорит, что здесь мест нет и нам надо разделиться. «Кто лидер?», – все смотрят на ramirez-а, и его от нас уводят.

Что было потом, я не помню. Следующий эпизод был в столовой – гигантской и чудовищно красивой, с высокими расписными потолками. Ничего армейского уже не было, хотя по легенде я ещё в армии. Передо мной столы, за ними сидят какие-то обычно одетые люди, знакомых нет. Необычная, симпатичная с виду еда, которую я пробую – ни на что не похоже, кажется, вкусно. Вспоминаю своё пробуждение и понимаю, что я во сне. Озираюсь вокруг и не вижу в мире ни одного изъяна – все цвета, все детали на месте. Вспоминаю прочитанный в ЖЖ метод: сон от реальности можно отличить, посмотрев на свои ладони. Во сне видишь что-то странное. Смотрю сам и вижу обычные ладони.

Суррогаты

igissmail@gmail.com — Sat, 26 Sep 2009 20:29:35 GMT

Нечасто пишу, и нечасто писать буду. Про кино особенно, как-то длинно всё время получается.

Посмотрел за три недели три фильма, и рассказать только сейчас собрался. Первым был «Идеальный побег» с Йовович про Гавайи, неплохой средней руки триллер, который вполне сгодится, чтобы по телевизору показывать. Вторым – «Геймер», фильм от создателей первого и второго Адреналина. Демонстративно без единой компьютерной игры, но с живыми людьми в играх реальных, и заодно со старыми видеоигровыми автоматами. Третий – «Суррогаты», единственны фильм, про него и речь. «Побег» с «Суррогатами» связывает разве что Йовович в первом и Брюс Уиллис во втором – дуэт из любимого отечественным телезрителем детского фильма Бессона. Йовович теперь в фильмах уровня Уиллиса, очевидно, не снимается.

У «Геймера» сходств много больше. В «Геймере» живые люди управляют живыми, в «Суррогатах» – роботами. Мне человекоподобные роботы не очень нравятся: воссоздать почти точную копию тела, наверное, ненамного проще, чем разума, и зачем стараться, если есть столько тел живых, настоящих и не сильно желающих жить (а если и желающих, кто ж их будет спрашивать)? Там и там есть могучие злобные мегакорпорации и недалёкое будущее. Но «Геймер» как «Адреналин» – так, попытка шокировать публику разной эффектной бесвкусицей, и если в «Адреналине» это было немного ново, то теперь уже нового не заметить. «Суррогаты» лучше.

В «Суррогатах» есть более или менее внятный сюжет. В первых двух третях, по крайней мере. Сюжетец не то чтобы новый, но реализован по-своему, неординарно, с поворотами, которых на самом деле не ждёшь. В наличии внимание к деталям – опять же, если не считать нескольких сцен в финале. Есть здоровый социальный скепсис насчёт нашей нынешней, несуррогатной жизни, в которой народ пытается сделать из себя суррогатов безо всяких роботов. Единственное, что подводит – это хреновы мегакорпорации. Почти что любой фантастический фильм – странное дело – страдает отсутствием большой, внятной истории. Мир есть, технологии есть, есть новые места, транспорт, оружие, скафандры разные (вспоминая G.I.Joe), даже общественная жизнь, а как дело доходит до истории – начинается комикс: страшная корпорация, её злобный хозяин (или хороший хозяин, ставший жертвой происков злобных бояр из Совета Директоров), коррумпированная полиция, коварные убийства и маргинальные группировки. Что в Геймере, что в Суррогатах – как под кальку есть богатый дядя, автор технологии, а также плана всеобщего геноцида. Есть группировка оппонентов. Во главе, что характерно, каждый раз находится волосатый чернокожий парень. А финал… режиссёр Джонатан Мостоу, как и в третьем «Терминаторе», не умеет снимать концовки и не умеет угождать чаяньям критиков.

Смотрю, в общем, на трейлер «Аватара», и чует сердце, что там будет то же самое: борьба одиночки против злобной системы, бессмысленная и беспощадная. И в «Районе №9″ та же беда – вроде такое кино хорошее, но как вникнешь в канву событий, сразу понятно, что для интересного мира натужно придумывали сценарий большого фильма.

А «Суррогаты» тем временем порадовали в двух ключевых моментах. Первый – спокойная, приятная картика и внимание к деталям. Там довольно неординарные визуальные эффекты с роботами-идеальными гладкокожими людьми. Бюджет был хороший, деньги ушли на дело. К мелочам не придерёшься, есть даже суррогатная наркомания. Во всех переулках, в вагонах метро – зарядные устройства со стоячими суррогатами. И в других эпизодах много таких, стоячих. Понятно, что неподвижных людей в таких ситуациях обычно играют живые, специально подготовленные люди, но восхищает всё равно.

Второй момент. По странной иронии, искуственные гладкокожие очень уж похожи на живых людей из кино – не «Района №9″, а слащавого, голливудского кино типа семейно-романтических комедий, которые стадами штампуют и на которые стадами ходят. Вроде бы живых людей из кино, на которых нынче все так хотят быть похожи. Выхожу вот из зала, а там девушка-билетёрша. Так и тянет потрогать, кожа настоящая или из этого, как его, термопластика. Что характерно: даже если напоминаешь себе, что внешность не главное и что весь гламурный облик сильных, обтекаемых, упругих, здоровых тел, завёрнутых в приятных оттенков тряпки – в общем-то, видимость, взгляд всё равно сам собой притягивается. И людей, которые готовы жить в виртуальном мире ради таких тел, очень просто понять. Сложнее от такой возможности отказаться.

При всех недостатках фильм содержит немало неожиданных эпизодов и приносит своего рода радость – а зачем ещё в кино ходить? Сколько разных напастей, про которые нас уже предупредили. А в реальном будущем наверняка будет множество совсем других напастей, про которые нынешние авторы и не помышляют. Вдруг хватит времени испытать на своей шкуре?

Павеляга

igissmail@gmail.com — Thu, 17 Sep 2009 09:53:39 GMT

На работу и с работы я хожу мимо Павелецкого вокзала. Днём там дежурят лохотронщики с милыми ламинированными удостоверениями сотрудников главных каналов телевидения и большими пакетами, набитыми китайской техникой очень известных брэндов. Чайники, которые плавятся от кипящей воды, и прочие радости. В течение последнего года (кризис?) их количество неуклонно увеличивается. Клиенты ведутся. В сотне метров от главного входа вокзала – основного места выпаса лохов – находится отделение милиции. Милиция по очевидным причинам не обращает внимания, но это не то чтобы вызывало возмущение: чай, обычно без насилия обходится. Просто доверчивые люди деньги отдают.

На самом деле место, где меня года три назад гопники встретили, ближе к тому отделению милиции, чем лохотронщики.

Это всё к чему: иду там сегодня и слышу кусок беседы. Вокруг клиента уже собрался кружок жадных до наживы, клиент, видимо, упирается, и привокзальный телевизионщик гордо сообщает: «У меня зарплата четыреста тысяч. Зачем мне ваши копейки??»

С привокзальной площади в прошлом году убрали ребят, которые в динамики наперебой рекламировали билеты на автобусы: кто громче орёт, тот выживает. Теперь они с другой стороны Садового Кольца тусуются. По виду ребят и машин примерно ясно, отчего у нас каждую неделю-другую случаются аварии с участием междугородних автобусов. Рядом уже лет пять копают котлован. Говорят, там будет эстакада. Может и правда будет.

Неплохое место для адаптации приезжих к суровой московской действительности.

2008-Медведев-2012

igissmail@gmail.com — Mon, 14 Sep 2009 19:36:58 GMT

Сегодня у нашего гаранта 44-й день рождения. Поздравляю.

В связи с этим надо вспомнить одно сообщение примерно недельной давности. На дискуссионном клубе «Валдай» Путин следующим образом высказался: «А мы разве конкурировали в 2008-м? Вот и в 2012-м конкурировать не будем. Мы договоримся, потому что мы – люди одной крови и одних политических взглядов.» Это я цитирую благонадёжную Российскую Газету. Следовательно, в 2008-м году конкуренции не было исключительно из-за того, что договорились, а это уже новость.

Напоследок запостю один боян нынешнего лета – фотографию неизвестного происхождения. Во многих местах видел её, но нигде нет ссылки на автора. А зря.

Бесславные ублюдки

igissmail@gmail.com — Thu, 10 Sep 2009 19:54:58 GMT

Лихое, разухабистое кино. Многие пытаются снимать такое. Например, тот же «Адреналин», который меня порадовал в своё время (продолжения не видел) – наглый такой фильмец, или «Пристрели их», который я накануне дома посмотрел. «Пристрели» – отличное кино, очень жаль, что в кинотеатр не пошёл на него – да и Адреналин уже вспоминается совсем не так благозвучно. Я это вот к чему: при всех своих прелестях и «Пристрели», и «Адреналин», и прочие представители жанра диких и безтормознутых экшенов обходятся, как правило, без слов. Весь фильм занимают драки, беготня, погони и (!!) перестрелки разной степени унылости. У Тарантино вся эта чушь занимает от экранного времени… ну, процент немалый и хорошо сбалансированный. В «Ублюдках» большую часть времени герои всё-таки говорят. А по завершению адреналина в голове как минимум не меньше, чем в «Пристрели».

Как же так, спрашивается.

У Тарантино в киношном мире есть место, которое он пытался занять с самого начала. Он снимает только то, что ему нравится, и ни разу откровенно не лажал. Бывали фильмы поскучнее (Death Proof), бывали получше, но не было у него ни коммерции, ни безвкусицы. Что обеспечило репутацию. А репутация помогает безнаказанно снимать всё более и более дерзкие фильмы, хотя я б не сказал, что в Ублюдках есть какие-то черезчур кровавые или членораздельные сцены. По нынешним вольным меркам.

Фильм оставляет более чем яркое ощущение – благодаря красавицам Мелани Лорaн и Диане Крюгер, благодаря исключительному Кристофу Вальцу, благодаря самим ублюдкам с Брэдом Питтом (роль Брэда, правда, не так уж велика – как в плане количества, так и качества). Ну и, конечно, про войну никто такого кино не снимал. Обошлось без батальных сцен, без шпионских интеллектуальных игр, без пафоса, без тупых нацистов и умных американцев – тут наоборот, жестокосердные американцы и фашист-интеллектуал. Восхитительна Лоран в красном платье, верхняя картинка даёт отдалённое представление, но одна та сцена стоит похода в кинотеатр. Майк Майерс, заслуженный Остин Пауэрс, снялся в качестве генерала союзников – не, надо ж такое выдумать.

Ну и разговоры – разговоры я слышал на русском, слышал в оригинале, и это очень здорово (на дубляж в этот раз особо не жалуюсь – врут, но хорошо перевести Тарантино и Гоблин не сумеет). Жанр «мы медленно говорим и быстро стреляем» – примерно как в жизни, и вопреки большинству боевиков, где слов мало – удаётся лучше некуда. В боевиках слов нет не потому, что не нужны, а потому что говорить нечего. Когда многие сценаристы принуждают своих героев рты открывать – лучше уж не открывали бы. Тут нет, любая фраза и любая деталь внушает уважение, даже штрудели. Взять хотя бы первую сцену: сидят они вдвоём во французской избушке и беседуют о чём-то, и в любом другом фильме зевота взяла бы от такой сцены. Так нет же, не берёт. А то, что тарантиновским текстам свойственно крайне жестокое, деструктивное и неподражаемо чёрное чувство юмора, и так хорошо известно. Благо в таком сюжете было где развернуться.

Не скажу, что всё без сучка-задоринки: ближе к финалу становится многовато откровенного трэша, который в таком кино хотелось бы видеть в более изящном облачении. Совсем не порадовала, к примеру, сцена, где Ланда душит фон Хаммерсмарк (спустя три недели спойлеры позволительны). Ну не должен его персонаж так поступать, особенно если учесть, что дальнейшие события не очень-то подтверждают его священную привязанность делу Рейха.

Отвлекусь от фильма (что там обсуждать? его видеть надо) и скажу пару слов насчёт крови и Чехии. В общем, если вы читали мои записки про Чехию, то в пятницу я, Michal и ещё двое коллег из Discovery с никами Hribek (Йозеф) и Marvin (Петр) собрались в маленькой чаёвне с краю центра Праги. Хотя как сказать с краю – центр большой и расплывчатый. Hribek ехал в Прагу чёрт знает откуда и опоздал – как он обратно домой ехал ночью, я так и не разобрался – и мы пошли в кино только в десять вечера. Другого времени не нашлось, кинотеатров в Праге относительно мало. Шли пешком. На «Ублюдков», соответственно. Про то, что там в оригинале три языка, я уже говорил – интересно, как в Штатах показывали, неужели дублировали французские и немецкие части? Большую часть фильма (кроме начала, на которое опоздал) я в Москве уже видел. Что может быть хуже, чем опаздывать в кино? Зато было оправдание посмотреть его ещё раз, включая пропущенный кусок.

Так вот, оба кинотеатра в Чехии, где я был – новые, в торговых центрах, и от наших принципиально отличаются. Там высокое расположение рядов и крутые лестницы. Если суметь, можно переломать ноги, но в целом это здорово: впереди сидящий народ, даже будь он ростом два двадцать, при всём желании не загораживает экран. Звук и картинка хороши, впрочем, у нас с этим тоже обычно без проблем. Говорят, там кое-где показывают цифровые копии, но я не нашёл сведений про то, относилось ли это к моим фильмам и есть ли такие штуки в Москве (если не считать IMAX). И вот ещё что: оба фильма, где я был, шли с чешискими субтитрами, и это не те субтитры, как у нас делают в Пяти звёздах и прочих местах – с мутными белыми буквами и нечёткой обводкой – а нормальные субтитры с ясным белым шрифтом. Что очень помогает. Чехам.

Из нас четверых Hribek-у не понравился фильм за чрезмерную жестокость, и он сказал, что во искупление будет две недели будет смотреть добрые сказки на ночь. Остальная компания была в восторге, включая меня. Несмотря на вторичность просмотра.

(вовремя возвращаясь к фильму) Подонки обрадовали. И всё это лето на кино было удачное. Ни одного плохого фильма не могу припомнить. И «Подонки» стали отличным завершением праздника – какое ж лето без Жида-Медведя, итальянских кинооператоров и нацистских скальпов? Да никакое: мне кажется, что на пресловутой польской встрече высших чинов разных стран в честь Второй Мировой надо им было собраться и посмотреть этот фильм. Авось в головах что прояснилось бы.

G.I. Joe: The Rise of Cobra

igissmail@gmail.com — Mon, 07 Sep 2009 19:44:04 GMT

Возвращаюсь в журнал. Перед тем, как подвести скромные итоги поездки, расскажу про кино: вот, например, G.I.Joe я во второй раз смотрел в Чехии (на английском с родными для тех мест субтитрами). Ублюдков тоже там посмотрел.

Начну с Joe: за Девятым районом фильм потерялся. А у Соммерса между тем получился практически идеальный комикс-муви. Красивый, эффектный фильм с ясным и простым сюжетом, где всё разложено по полочкам. Если и правда будет сиквел (или сиквелы?), то задел создан крепкий. Соммерс очень бережно подходит к работе, и единственное, что может убить серию – это смена режиссёра. Все прошлые проекты Соммерса, за продолжение которых брались другие, превращались в клинические случаи бессмертной скуки.

Под катом ещё скажу несколько слов, почему так, но пересмотреть это кино хотелось сразу же – про District 9 такого не скажешь. Хотя District тоже по-своему идеальный фильм, но глазу Соммерс заметно приятнее.

Где-то здесь я уже писал, что среди трёх режиссёров со спецэффектными фильмами второй половины года – Бэя, Соммерса и Эммериха – пока больше надежд на Эммериха. Предыдущие его фильмы были настолько скучны, что очередное разочарование было бы как последний гвоздь в гроб. Новым Боллом не станет, но репутация будет уже не та. И тут вдруг Соммерс, который со времён Ван Хельсинга (а ведь пять лет прошло) не снимал вообще ничего, вдруг взялся за комиксный проект. Больше того, взялся без участия вездесущей Industrial Light&Magic, которая была занята в его прошлых фильмах. В общем, сначала не очень верилось, что получится: трейлер был хороший, но не ‘2012′.

Любовь к спецэффектам у режиссёра утилитарная: делается то, что нужно для фильма, не меньше, но и не больше (хотя куда там больше). Joe получился не то чтобы виртуально-эффектным (как Трансформеры в берёзовом лесу), но красочным и красивым. Сами эффекты – почему и вспомнилась контора Industrial Light&Magic – местами похожи на последние, новые три серии «Звёздных Войн». В хорошем смысле, особенно подводные сцены и база G.I. Joe. Снова разваливают кусочек Парижа, но в этот раз более изящно. Там есть один занятный эпизод – для тех, кто смотрел – помните, как Дюк вырубает наноботов с вражеского самолёта? Он очень удачный момент ведь выбрал. Если б попозже, они бы съели всю башню, и удалось бы избежать эффектного падения. В изобилии представлены разные фишки вроде реалистичной невидимости, футуристической техники и оружия. Пишут, Соммерс тщательно изучал современные (и близкого будущего) оружейные технологии, и в фильме это хорошо заметно.

Фильм красив не только в плане того, что нарисовано, но и относительно реальных декораций. И людей, конечно. Кожаную девушку Сиенну Миллер все уже отметили. Главный герой (Дюк, ниоткуда не запомнившийся актёр Ченнинг Татум) – конечно, тот ещё шаблонный американский вояка, но ведь должно же в мире быть что-то, на что можно делать пародии. Марлон Уэйанс в таком фильме – оригинальное решение, и остальные персонажи неординарны и запоминаются. Сюжет продуман хорошо, без замысловатостей и лишних загадок. Что редкость. Больше того, диалоги неплохи, особенно в Чехии, без долбанутой русской озвучки – злодеи опять несколько моментов переврали. Единственное, что разочаровало – так это отсутствие толкового зла. Обещанное «красивое зло» всё равно переметнулось на добрую сторону, так что оно не в счёт.

Несмотря на критику, фильм вроде бы удался в финансовом плане – уже месяц прошёл, а в Штатах у Joe заслуженное пятое место по сборам за выходные. И это – не плоды рекламы, она как раз была не такой удачной. Трейлер показывал далеко не лучшие эпизоды, афиши были скучными, а на всех киносайтах, включая IMDB, почему-то выложены мутные кадры из фильма (stills) – те, что в этой заметке, я вытащил с сайта geektyrant.com. По ссылке – те же (и другие) красивые виды в чуть большем разрешении.

Хорошая работа, и не только режиссёра, но всей команды: один из фильмов, который останется в памяти и который в будущем не грех пересматривать. Ничего сверхъестественно-особенного, но без него и проще.

Чехия, день шестой/седьмой: Град, Дрезден

igissmail@gmail.com — Sat, 29 Aug 2009 21:50:45 GMT

Одну экскурсию в Праге, как вы знаете, я уже пропустил. Вторую пропускать было как-то неудобно. Чтобы не создавать лишних интриг, сразу скажу, что выездные экскурсии были лучше. Может, просто настроение было не то. Может быть, жара повлияла (все эти дни было жарко, планировался дождь на день Крумлова, но не состоялся). Мы ехали в Пражский Град на трамвае, экскурсия началась выше самого Града, так что устать от похода в гору мы не могли. Видимо, что-то с давлением и солнечной активностью: вся группа и даже гид (слегка) были утомлены ещё до того, как начали.

В Собор Св. Вита мы не попали: очередь огромная, предложили самостоятельно прийти немного позже, когда туристов станет меньше. Мне кажется, посещение соборов, набитых туристами – развлечение для людей специфического склада ума. Не понимаю. Внутри Града неплохо, но… как бы сказать… не то чтобы там было что-то очень впечатляющее. Пожалуй, ночной вид с другой стороны реки – самое лучшее впечатление, которое от этого места у меня осталось. Говорят, ночью и внутри красиво (территория открыта до полуночи), но поездка заканчивалась и хватало других забот.

Поход в Град закончился у той же станции метро, где начался – всего в двух остановках от моей гостиницы. В тот день на вечер была намечена встреча меня, Михала и ещё двоих участников команды разработки Discovery, которые живут в Чехии. Среди нас есть ещё один чех (специалист по балансу мода), но он уехал в Норвегию учиться, женился на местной девушке и остался там жить. Встреча была в едва приметной чайной недалеко от центра. Там не бывает туристов. Местные официантки, кажется, не понимают по-английски, меню на английском тоже нет.

Поздно вечером мы пошли на «Бесславных Ублюдков». Фильм шёл на языках оригинала с чешскими субтитрами, т.е. английского было немного больше половины, остальное на немецком и французском, которых я не знаю. Но я уже смотрел большую часть утром за день до вылета. Кроме первых нескольких фраз по-французски, которые в тот первый раз пропустил из-за опоздания, всё было понятно. А послушать родную речь героев без дубляжа всегда приятно. Мои спутники говорили, что актёр Кристофер Вальтц (Ханс Ланда) очень хорошо говорил на всех языках, которые были в его сценарии. Стало быть, английский, немецкий (его родной), француский и итальянский. Неплохо.

Фильм закончился в час ночи, по домам разъезжались по-разному: я с Михалом – на такси (уже писал, что мы жили в одном направлении от центра, что помогло), остальные – на ночных трамваях. Там есть ночные трамваи и автобусы, ходят ночью по расписанию раз в 20-30 мин. Про транспорт в Праге я ещё расскажу отдельно.

На последний день (сегодняшний) осталась поездка в Дрезден. Я не ожидал многого. Но группа была почти такая же большая, как в Крумлов – на большой автобус, человек 25 – нас сопровождал новый гид, которого я не встречал до того (сравнивать нет смысла, однако ж мне было не так интересно). Дрезден близко от чешской границы, дорога заняла чуть более двух часов. Начали в этот раз не так рано, как обычно – сборы на все выездные экскурсии назначаются на 7:50, на эту было 8:50 – и вернуться мы должны были уже к семи вечера.

Дрезден, как известно, был почти полностью разрушен бомбардировками. В отличие от нюрнбергского гида, дрезденский (условно называю, живут они в Праге) извинял бомбардировки, в частности, тем, что саксонцы были убеждёнными нацистами. Не случись того, что случилось с Варшавой и Санкт-Петербургом – возможно, не было бы и Дрездена. В том же ракурсе упоминался эпизод с гибелью двух тысяч человек, которые укрылись в церкви Frauenkirche, выдержавшем бомбёжки. Люди не заметили, что собор тоже был повреждён и готов обрушится. Что очень скоро и произошло. Впрочем, Википедия эту историю не подтверждает.

«Исторический центр» в Дрездене состоит из Цвингера и десятка близлежащих зданий. Вблизи присутствует совкового вида стеклянный ящик, похожий по габаритам на торговый центр, вокруг него – раскопки, где видны славянские стены тысячелетней давности. Восстановленные в деталях дома перемежаются с новыми, отстроенными на месте прежних, как в Нюрнберге. Рядом – совковые строения и современные офисные здания. Впечатление, откровенно говоря, гнетущее. Фотографировал я мало. Более или менее пристойный вид только вокруг Цвингера, так что далеко я не уходил.

Дрезден, впрочем, компенсирует музеями. После краткой часовой обзорной экскурсии большинство из нас остались смотреть Дрезденскую галерею (правильнее – Галерея Старых Мастеров, Gemäldegalerie Alte Meister) и оружейную. Галерею я обошёл целиком, не всё смотрел внимательно, конечно. Подписи на английском есть далеко не на всех экспонатах. Шоколадницу и Сикстинскую Мадонну тоже видел. Что больше всего раздражает, так это идиотская привычка фотографировать картины и фотографировать людей на фоне картин. По поводу первого – есть же репродукции. Второе… ну, без комментариев. По правилам музея фотографировать запрещено без особого разрешения, но за этим не следят. Фотографируют в основном россияне. Одна (тоже русская, не из нашей группы) громко причмокнула, когда я проходил мимо картины и мешал снимать её знакомую. Чтобы все вокруг знали, что я за сволочь. Как будто кто сомневается.

Потом я зашёл в местный Макдональдс: второй раз в фаст-фуде после KFC за время поездки – и оно того не стоит. 27 сентября предстоят выборы в Бундестаг, и на макдональдсовских подносах у немцев политическая реклама.

По поводу выборов на площади перед Фрауэнкирхе было агитвыступление партии CDU Ангелы Меркель. Выступал какой-то саксонский политик, потом довелось вживую увидеть саму Меркель. Когда вернулся на площадь, там выступала неизвестная мне певица в поддержку той же партии. Нам не выдали карту города, и бесплатную карту пришлось искать самому (нашёл, только пользы от неё немного – идти некуда). Потом был музей транспорта, который гид рекомендовал мне персонально (»вы инженер? вот есть такой музей…» – но я всё равно пошёл). Там машины, самолёты, трамваи – и модели железных дорог. Самая большая занимает половину зала, метров так 20 на 6, пути уходят дальше в закрытое для посещения «депо» – там их обслуживает персонал музея. Множество разных поездов, станции и прочий знакомый декор – а главное, посетители могут всем этим управлять с пульта. Там была какая-то группа школьников в одинаковых майках, они рулили поездами и самому подойти не удалось. Туристы в том музее месте редки (хотя в городе их много). Одна из сотрудниц пыталась что-то спросить меня по-немецки, английского не знала, мы друг друга не поняли. Первый за поездку случай, когда кто-то вообще никак не понимает по-английски.

На обратном пути включали «Кавказскую пленницу». Настроение было неконструктивное, дорога прошла быстро, пока ехали по Германии, вместо фильма слушал Скутер. Что в Германии должно быть закономерно.

Утром следующего дня – вылет. И я, наконец, наверстал опоздание по записям.

Вальс с Баширом

igissmail@gmail.com — Thu, 13 Aug 2009 20:10:46 GMT

Чтобы суммировать исторически-познавательную миссию этого фильма, скажу вот что: освещаются события израильско-ливанского конфликта 1982 года, а именно, историю о том, как израильтяне пропустили в два лагеря палестинских беженцев – Сабру и Шатилу – христиан-ливанцев, и те учинили там жестокую резню; в википедии про те события рассказано вот здесь; Башир – имя убитого незадолго до того кандидата в президенты Ливана, сторонники которого резню и учинили. Как это обычно бывает, сведения о жертвах разнятся кардинально: от 300 человек до 3,5 тысяч. Название про «вальс» – отражение реальной истории о том, как один из израильских солдат устроил танец в обнимку с пулемётом на бейрутском перекрётске под вражескими пулями. Как ни странно, остался жив и стал одним из героев фильма. В самом конце вместо анимации появляется документальная картинка, зал молча внимает под впечатлением от старой трагедии. Впечатление, впрочем, быстро тает. Мы не в теме.

Попал я на этот фильм случайно: опоздал с выкупом брони на «Антихриста» (т.е. давно это было, очень) и купил билет на «Башира» исключительно из-за удобного времени. На фильм я шёл с девственно чистым взглядом, ничего про него не зная, кроме того, что он идёт с субтитрами – это кассирша подсказала. Думал, в оригинале английская озвучка. Оказалось, фильм анимационный, совместное производство европейских стран, Штатов и Израиля, а озвучка на иврите. В начале, когда собаки бегали, я даже думал, что это анимационные титры к обычному фильму. Но иллюзия быстро развеялась.

Делать такой фильм с живыми актёрами на неголливудские бюджеты было нельзя. Война всё-таки. Действие в современном мире происходит, но фильм почти целиком состоит из воспоминаний, притом все задействованные в фильме люди – реальны (это к вопросу про «реальных актёров» – а главным героем является режиссёр и автор сценария, Ари Фольман, который в тот период служил в израильской армии). Воспоминания ярки и насыщенны: анимация сделана по-взрослому красиво, с применением флэша, трёхмерной графики – фильм двухмерный, но некоторые моменты контрастом выглядят исключительно объёмно – и прочих современных технологий, про которые подробно рассказано в википедийной статье. Надо сказать, картинка впечатляет. И ведь не увидел бы, если б не случайность.

Я не большой любитель мультиков (включая трёхмерные) – последнее, что я видел в кино по этому поводу, были «Монстры против пришельцев», на которые водили нас всей компанией по случаю завершения разработки соответствующей игры. Как ни прискорбно, я не видел ни «Валл-и», ни «Ледниковых периодов», ни многих других известных образцов жанра. Делают очень красиво, особенно Pixar. Но мне живые люди почему-то больше нравятся, какими бы невзрачными они не были и как бы плохо не играли. А мультики все эти… компьютерные они, неживые, не хватает тайны настоящих актёров за экранными образами. И озвучка, кроме того – в оригинале знаменитостей приглашают, а у нас перевод как перевод. На «9″ Бекмамбетова пойду, наверное, но и то больше из любопытства.

Что касается войны как таковой, то мы на самом деле не в теме. В стране, где немало людей восхищаются подвигами Буданова и черенка его лопаты в Чечне, сложно понять, чего вдруг стыдятся бывшие военные, которые просто не помешали. Да ещё переживают на эту тему через 30 лет после искомых событий. Сложно представить, насколько у разных народов разное отношение к собственной истории. Ну, и «Вальс» не скатился в довольно обычную для фестивального кино чернуху, несмотря на финальные кадры. В некоторых местах – несмотря на то, что понятно, на чьей стороне авторы – им достаёт выдержки посмеяться над собой. Чего стоят кадры, как израильтяне пытаются уничтожить несчастную белую машину, из которой боевики расстреливали их солдат.

Палят из танков – сносят квартал, а машина едет дальше. Бомбят город – облако дыма рассеивается, как в съёмках иракских бомбёжек, а машина всё равно едет. Да здравствуют производители высокоточного оружия – самого гуманного оружия в мире.

Фильм окупился пятикратно, стал, по мнению критиков, одним из лучших за прошлый год, получил нереальное количество наград (про что тоже рассказано в википедийной статье выше). Для безразличного и развлекательного просмотра рекомендовать сложно. Но если любопытно…

Журналы

igissmail@gmail.com — Sat, 08 Aug 2009 21:42:57 GMT

Корпоратив удался. За день до того показалось, что я простудился, и пришлось отказаться от участия в командной игре. Здоровье исправилось, но про отказ я совершенно не жалел (больше того, впредь вряд ли буду на эти дурацкие игры подписываться, да простит меня корпоративная культура). Были катамараны и много всего.

У новой “Афиши” – деликатно меняем тему – нежная, приятная на ощупь обложка. Интересное дело: я работаю в сфере игр, а читать ни один из игровых журналов не могу. Отечественных, по крайней мере: других я в жизни не видел, но, думаю, там не так уж сильно содержание отличается. Единственный, который я изредка покупаю – Игромания, бессменный лидер среди того, что есть. Покупаю и кладу на стол. Дальше срабатывает “синдром платной MMORPG” – раз купил, значит, надо читать. И дело тут не только в том, что в нашей игровой компании за игровыми новостями и подобного рода изданиями следят человек пять из семидясети, не больше. Обсудить почти что не с кем, да. Но главное – неинтересно.

Рецензии на кино и на игры в печатных изданиях выглядят совершенно по-разному. Кинорецензии, как правило, не отличаются длиной. Большинство из тех, что я вижу, выполнены в свободной форме, без какой-либо определённой разбивки, без дополнительных материалов (кроме оценки – и то не всегда). В играх всё поделено на части, отсортировано, оценка сложена из элементов, вокруг текста – врезки всякие, картинки. Рецензия в идеале должна помогать делать выбор. Ради чего мне читать три страницы о том, что я то ли в скором времени увижу сам, то ли не увижу вовсе? Да, журнал толст, журнал надо чем-то заполнять, а то одна реклама останется. Скажете, в игрожурналах есть ещё много всего, кроме рецензий? Несвежие новости. Статьи про моддинг и игростроительство, которые иррелевантны, т.к. отечественного моддерского сообщества не существует и все нормальные туториалы пишутся по-английски, что ни один журнал никогда не компенсирует. Страшно затянутые интервью с деятелями игровой индустрии. Аналитика. Материалы про компьютерное железо, которые по-хорошему ни к селу ни к городу. Справедливости ради надо отметить, что неигровые журналы с играми справляются ещё хуже. Игровой раздел упомянутой Афиши – ужасен, право слово.

Каждый раз, неохотно открывая очередную Игроманию после ожидания недели в две, я начинаю с рецензии или превьюшки на одну знакомую игру (на большее не хватает), читаю короткие издевательские отзывы про лажовые игры и новости про MMORPG (их иногда пропускают сайты, где я читаю новости). И вроде жалко за всё это 250 рублей платить. Хотя там ещё два унылых диска, на которые тоже можно потратить время…

Да, в начале я говорил про игровые журналы, а не про источники информации в целом. Сайты, например. Про игры почти каждый день читаю gamespot.com, gamasutra.com и ag.ru. На Геймспоте хорошие рецензии. А ещё я в марте сего года написал в лучших традициях игрожура для колонки старого знакомого Lisoriusа на сайте GoodGame.ru небольшой отзыв про игру Tom Clancy’s EndWar. Прочесть можно вот тут.

Стихи

igissmail@gmail.com — Wed, 05 Aug 2009 19:26:16 GMT

Пеарю заговор стихов.

Придумала моя бывшая одноклассница (можно уже гордиться – с кем я учился!) ninulka. Ссылки: статья в Руссоком Репортёре, подробности Большого заговора.

Идея очень симпатичная и рекомендуется хотя бы для ознакомления. Моя прозаичная душа увильнёт под предлогом корпоратива корпоративного (corporativus corporativus).

Kislorod

igissmail@gmail.com — Mon, 03 Aug 2009 20:14:59 GMT

Про фильм скажу вот что: уже второй раз за недолгое время на большом экране смотрю на арабо-израильский конфликт, сначала это был “Вальс с Баширом”, а теперь вот “Кислород”. Про “Вальс…” мне раньше было лениво писать, но теперь надо будет, заодно и про нынешний фильм вспомню какую-нибудь немаловажную мелочь. “Кислород” – текст (в начале так и написано – текст Ивана Вырыпаева – посему Вырыпаева теперь можно именовать не безликим словом “режиссёр”, а ликим словом “автор”) не про арабов, израильтян, Иерусалим и международный терроризм. Это текст про Главное, он заставляет задуматься. Знаменательное выражение про задуматься из пользовательских рецензий на сайтах типа Афиши.ру как нельзя к месту. Тов. Вырыпаев заставляет задуматься с методичностью резидента Лубянки, окунает мордой в ведро и орёт в ухо: думай, сука. Думай.

…что в какой-то степени не так уж плохо. Идёшь в кино, а там всё одно и то же – понимаете ли, сценарий, начало, конец, все куда-то ходят, бегают, стреляют, умирают, и более или менее можно себе представить, как дальше будет. У Вырыпаева второй фильм без подобного рода условностей: чего ни ожидай, получится по-другому. Большой и редкий плюс “Кислорода” – его внезапность.

Что касается автора лично (большая часть обсуждающих будто имеет к нему какие-то личные счёты, так что присоединяюсь), то я очень уважаю его за то, что он присоединился к новой версии Союза кинематографистов в главе с Хуциевым со товарищи. Противостояние с Михалковым – штука тонкая, особенно когда кризис и денег становится всё меньше. Хотя вот перед фильмом видел, как снимали с крана какой-то клип рядом с метро Новокузнецкая. Там танцевали люди, наряженных разноцветными рекламными бутербродами. У метро – милиция, разворачивают зевак в нужную сторону. Вдруг разглядят, что на тех бутербродах написано. В общем, социокультурная позиция Вырыпаева хоть и вызывает уважение, но второй его фильм смотреть можно ещё в меньшей степени, чем первый, при всей внезапности. То есть во втором тоже долго показывают голого мужика, но это даже хуже, чем Бруно.

У меня тут дилемма: с одной стороны, надо помогать не-михалковскому кинематографу и каким-то образом завлекать вас в кинотеатры, а с другой – хочется говорить правду, заспойлерить фильм и перечислить одним предложением всё, что оттуда мне запомнилось. Я б на месте Вырыпаева открыл счёт для тех, кто не хочет смотреть и хочет помогать. И чтобы можно было перечислять усреднённую цену дневного билета с человека, рублей по 200 – по крайней мере, деньги дойдут по адресу. А он пусть в ответ высылает экранку своего фильма. Так вот, запомнилось: бесконечные повторы одних и тех же фраз и эпизодов, разбитые чашки, рэп с припевами, лондонское колесо, танцы с садовой лопатой, 11 сентября, международный терроризм, бессмысленная стрельба в комнате смеха и беготня по разным опустелым городам, в частности, по похожим на Кубу улицам, где в стекле машины – заботливо подготовленная дыра от пули, а на домах висят заботливо развешенные кубинские флаги. К тому могу добавить из рецензии “Афиши” банки солёных огурцов и скачки на Луне, но эти две детали стёрла из памяти беспощадная амнезия.

Детали технического характера: фильм в синей неоновой рамке и длится 75 минут, хотя регулярно кажется, что 175, и разбит на куски в виде озаглавленных песен. Есть хорошие съёмки Москвы, хотя то, что в городе нашем единственная кинематографичная деталь – Сити и близлежащие набережные, давно уже наводит на странные мысли. Хорошая музыка, местами, как метко заметили на Афише, меткие тексты. Ещё одна немаловажная техническая деталь состоит в философии Вырыпаева, которая, если семью словами, сводится к взаимодействию разума и чувств, а также к созидательной и разрушительной силе любви. Идеи подобного рода можно иллюстировать чем угодно: я пришёл домой, а там по Эху Москвы рекламировали московский магазин “Половая жизнь”, где продают плитку, ковролин и гвозди. Хорошая иллюстрация.

Рыжая леди (Каролина Грушка) очень хороша, но немалая часть фильма, где её показывают, то замылена, то обработана каким-нибудь модным спецэффектом. В конце герои бегают и камера к ним прикреплена, отчего у чувствительных к бешено-трясущейся-камере людей будет на этом фильме чуть больше проблем, чем на безобидных Трансформерах или Джонни Д. Но это дело вкуса, кому-то нравится.

В зале рядом была пожилая дама с толстым журналом в руках, и мне почему-то показалось, что она – какой-то малоизвестный кинокритик. Она была разочарована и скучала. Другие зрители тоже скучали. Если уж кинофильм озаглавлен “авторским блокбастером”, то куда ж без насилия и порнографии – неизбежных атрибутов нынешнего, как бы сказать, популярного арт-хауса? Даже сцену убийства женщины лопатой не показали, хотя трындят об этой смерти целый фильм. Что касается порно, моя версия такая: главный герой (Филимонов) согласился сниматься как угодно, гордая полька Грушка после этого испугалась и вообще отказалась раздеваться. Фейл, нет ни скандалов, ни депутатов от КПРФ и РПЦ, которые бесплатной рекламой докладывают в кассовые сборы своих жертв по несколько сот тысяч.

Ещё не хватает профессионализма: где-то снято очень хорошо, а где-то раздражает, самый конец особенно. Не мне судить, скажете. Однако вот здесь есть интервью, где Вырыпаев говорит, что бюджет был 3 миллиона (”к сожалению, бюджет фильма большой”) и что “не надо делать дорогие фильмы”. Парень, но у тебя в фильме самый эффектный момент – это документальный кадр, когда второй самолёт врезается в башни Всемирного торгового центра. Режиссёры той сцены потратили, наверное, меньше 3-х миллионов, а каковы плоды усилий!

В театре Кислород должен смотреться лучше. Что касается кино, то идти туда важно исключительно ради того, чтобы поддержать хорошего человека. Тем временем, в русской Википедии ещё нет страницы про фильм, и изменить это может каждый из нас.

Пара слов перед Kislorodом

igissmail@gmail.com — Sat, 01 Aug 2009 22:30:52 GMT

Сеанс вечернего катания (по-прежнему без фары, посеял её где-то) вчера закончился довольно весело: хорошим добрым ливнем. Под таким дождиком я ещё не катался, и, если верить классификации автора Вырыпаева, должен был получить небольшую порцию кислорода. Кому как, но в первой части, когда дождя не было, кислорода было поболее. А потом осталось только две цели – переждать под листвой основную часть ливня, и, когда под деревом станет так же плохо, как в окружающей субботе, добраться до дома.

Дома предстояло разыскать песню, которую я слышал полтора месяца назад на аттракционе Shake Dance на ВДНХ. Под неё катались наши девушки, мне потом досталась какая-то скучная. Песня понравилась, была запись на видео, но разобрать слова не получалось. Девушки пообещали найти песню и не так давно рассказали, как зовут исполнителя. Сейчас, вечером, переспросил по аське точное имя – Katy Perry. Полез на ютюб.

Несмотря на то, что очень многие официальные видео почему-то запрещены к показу в России, оставалось немало неофициальных. Я послушал всё, что было. Потом залез на last.fm, оттуда – в магазин музыки 7digital и послушал все превьюшки (хорошего у ней, надо сказать, мало). Голос похож, но что-то не так – и не было там такой композиции. Уже не верил, что это Кэти. Открыл видео аттракциона и попытался выдрать оттуда какие-нибудь ключевые слова для поиска. Остановиться в тот момент было уже невозможно. Не спать, не есть – только бы найти.

Задачка не из простых, потому что не было понятно почти ничего. В припеве было что-то вроде You’ll be mine You’ll be mine, и вообще я думал, что песня про любовь и всё такое – как оно обычно и бывает. Привычное не всегда оказывается правдой. Больше двух часов поиска, полсотни фраз в Google и YouTube, бессчётные просмотренные страницы и видео – и всё впустую. Нашёл на флэшке видео skaarj_az с телефона, где было чуть лучше качество. Качество видео – да, но вот звук… звук был плох и вживую, не то что в записи.

И тут просто повезло. Услышал фразу “just like a chicken at casino” в одном из куплетов и вбил в поиск её. Фраза была неточная, но привела на одну страницу, откуда взялось название Poker Face и имя Lady GaGa (она же Stefani Joanne Angelina Germanotta, почти Giggerota). Сначала не верил. Проверил. И правда – оно.

You’ll be mine на самом деле было
Can’t read my, can’t read my
No he can’t read my poker face
А говорят, про любовь все песни. Как же.

В общем, за новой музыкой надо бы следить каким-то образом. Только непонятно, как. Большая часть уныла, на радио нет толковой сортировки, и старой Европы+ нет больше.